活動介紹

「移動」不僅是一種遊覽方法，更是認知事物與環境的感覺結構、個體和群體的存在狀態，以及一種在參與之中獲得的活歷的關係（lived relation）和理解世界的方式。——「移動聚落」策展論述

「天空沒留下翅膀的痕跡，但我已飛過。」——泰戈爾

2016年，雲林縣、嘉義縣、嘉義市及臺南市組成「雲嘉嘉營劇場連線」，以共同行銷的概念推出「夏至藝術節」，成為目前國內最大型且唯一的跨區域的表演藝術節慶；2020年，四縣市進一步聯合籌劃「雲嘉嘉營視覺藝術連線」，並於次年引入策展人機制，與邱俊達及其策展團隊合作打造「移動聚落」，一同和32位／組國內外知名藝術家探究「移動」作為認知世界、活歷其中的生命態度之於文化路徑的意涵。今年，藝術連線採雙策展人制，由邱俊達與葉育君延續平原百年之時空框架，提出「12%的天空」（12% Skies），以天空與飛行的視角開展遼闊的共生想像。

「12%的天空」擬從一種基本卻模糊的地理事實出發，來闡述藝術連線在「跳脫框架」與「探索未知」的核心精神。嘉南平原佔台灣全島的土地面積約為12-14%，而當我們將這個「約略」的數值放入無邊無際的天空意象時，欲呈現的是一種關注「移動」與而非「邊界」的思考，以及在翱翔中的相遇與凝聚。

天空，讓人聯想到飛行、自由、期待，也充滿著死亡以及不確定性。沒有翅膀的人類，僅能將自身交托予各種飛行機具，並在興奮與害怕中開始一場白日夢的耽溺，每一次的起升與降落，都是重返現實的喜悅與哀愁。飛行是一種暫時而例外的時刻，在既熟悉又陌生的尺度中，我們看見著關係的變化；在無垠的遠方，我們看見著各種嶄新的想像。

延續「移動聚落」所開發的三個路徑，以及以「移動」作為消解「邊界」、牽引多樣性的相遇、集結和參與的內涵，「12%的天空」取益自齊柏林導演《看見台灣》中優美、殘酷而又富有哲思的飛行敘事，以及法國文學家聖修伯里（Antoine de Saint-Exupéry）《夜間飛行》的奇幻經驗，擬以「平洋飛行」、「節氣光譜」、「肉身盤撋 (puânn-nuá)」三個子題，邀請共32位藝術家通過藝術展演、共創工作坊、行為表演等形式，來呈現飛行作為另種移動姿態所編織出的航道、故事和生活。